ФГБУК Государственный русский музей Неоклассицизм в России Леняшин Владимир, Круглов Владимир, Мусакова Ольга

Иллюстрированный альбом знакомит с экспозицией, в которую вошли наиболее яркие произведения портретного жанра в русском искусстве. Такую экспозицию представляет Русский музей с обобщающим названием «Лица России. Портретная галерея Русского музея». Полотна, составляющие портретную галерею, представляют собой своеобразное генеалогическое древо целого народа, являются объективными свидетелями прошлого, соучастниками драматических коллизий отечественной истории, которую не выбирают и которой, в любом случае, надлежит гордиться

Сведения о Делабарте скудны. И на сегодняшний день о нем известно немногим более того, что сообщил в 1911 году Н.Н. Врангель. У Делабарта все еще нет биографии, она ограничивается несколькими указаниями, по традиции приводимыми всеми, кто упоминает о художнике: французский живописец и акварелист, ученик Ж.-М. Вьена (1758) работал в России с 1787 по 1810 год, в конце 1780-х писал виды Царского Села, в 1794-1798 годы создал серию акварельных и живописных видов Москвы и ее окрестностей, получивших широкую известность благодаря гравюрам, выполненным разными мастерами и изданным двумя сериями в 1799 и в начале 1800-х годов. Три картины с видами Царского Села и ныне находятся в Царскосельском музее-заповеднике, 15 живописных видов Москвы хранятся в Русском музее, гравированные монохромные и раскрашенные виды Москвы с оригиналов Делабарта, неоднократно переиздававшиеся и «пересочинявшиеся» на протяжении первой четверти XIX века, имеются во многих музейных и библиотечных собраниях

Альбом выпущен к открытию выставки в Русском музее, посвященный книготорговому и издательскому плакату, затрагивающему тему просвещения в России первой трети ХХ века. В экспозицию включены около 120 произведений агитационного искусства широчайшего тематического диапазона – от узконаправленной рекламы книжных магазинов, издательств, библиотек до масштабной пропаганды чтения, получения знаний и образования. Особый раздел альбома составят плакаты, посвященные ликвидации безграмотности и программе всеобщего обучения – одному из самых масштабных социально-образовательных проектов в отечественной истории. Среди авторов представленных работ – как неизвестные художники, так и знаменитые мастера - И.Я. Билибин, Б.Н. Кустодиев, С.В. Чехонин, А.А. Дейнека, А

Настоящее издание представляет произведения из коллекции рекламного плаката, принадлежащей Русскому музею. В издании воспроизведены образцы отечественной торгово-промышленной печатной рекламы, относящиеся к периоду ее расцвета, от произведений реалистической манеры до изысканных эстампов в стиле модерн, от плакатов в духе народной картинки до формальных опытов художников-конструктивистов. Во вступительной статье прослеживается становление и стилистическая эволюция русского рекламного плаката данного периода. В издание вошло также исследование, посвященное деятельности советского плакатиста Д. Буланова и истории Бюро реклам ленинградского отдела коммунального хозяйства, с которым он активно сотрудничал. В заключительном разделе приведены биографии художников, работы которых представлены на страницах издания

Иллюстрированный альбом знакомит с произведениями живописи XVI–XX веков из коллекции Государственного Русского музея, отражающими основные этапы и особенности развития русского искусства от иконописи до авангарда

Издание посвящено графическим работам К.С. Малевича, представляющим собой важнейшую часть наследия художника и сохранившимся в архиве Лепорской-Суетина, его учеников и единомышленников. В альбомной части издания представлены репродукции рисунков Малевича, поступивших от Р.Ф. Стримайтис по желанию Нины Николаевны Суетиной, наследницы А.А. Лепорской и дочери Н.Н. Суетина. Научные статьи посвящены истории создания рисунков, представленных в Архиве А.А. Лепорской, и текстам Малевича, также поступившим в Русский музей. Издание дополнено текстом К.С. Малевича «Живописные доказательства. Новаторы и общество»

В собрании Государственного Русского музея - более 420 тысяч произведений отечественного изобразительного, декоративно-прикладного и народного искусства, создававшихся в период с X века до наших дней в разных техниках и материалах: живопись на холсте и дереве, скульптура в камне и металле, графика всех видов и техник, а также изделия из фарфора и стекла, керамика, эмали, ткани, мебель, металлическое литье, деревянная резьба и многое другое. Сбережение, изучение и популяризация этих памятников отечественной культуры - почетная и чрезвычайно ответственная обязанность музейных работников разных специальностей: научных сотрудников, хранителей, климатологов, экскурсоводов, лекторов... Но есть среди основных музейных профессий одна, более других окутанная завесой тайны, скрытая от публичного пространства - это музейный реставратор

Издание посвящено творчеству замечательного мастера ленинградской графики Владимира Михайловича Конашевича. Во вступительной статье малоизвестные страницы творчества художника раскрываются в контексте художественной жизни Ленинграда. Альбом иллюстраций знакомит со станковыми графическими и живописными произведениями Конашевича из собрания Русского музея, Государственной Третьяковской галереи. Дополнено текстами художника, его дочери и внучки – воспоминаниями, фрагментами писем и выступлений, и подробной летописью жизни и творчества В.М. Конашевича

Издание знакомит с ярким и значительным эпизодом истории отечественного авангарда и культурной жизни Петрограда – «содружеством квартиры №5», в канун революционных событий 1917 года сблизившим Владимира Татлина, Л. Бруни, Петра Митурича, Петра Львова, Николая Тырсы, Велимира Хлебникова, Владимира Маяковского и других представителей художественного и литературного авангарда. Издание состоит из четырех разделов, в каждом из которых альбомную часть предваряет научная статья, посвященная определенному важному аспекту деятельности этого уникального содружества

В отечественном искусстве экспрессионизм развивался с середины 1900-х годов, пройдя ряд фаз. Экспрессионизм в 1900-1910-х годах - искусство молодых, чутких к неблагополучию в обществе, бунтовавших против ценностей буржуазного образа жизни "отцов" позитивной философии культуры. Экспрессионисты России противостояли искусству салонного академизма и нормативной живописи передвижников, благодушному оптимизму Союза русских художников, пассеизму "Мира искусства" и "Голубой розы". Русские экспрессионисты не имели своих объединений и не устраивали отдельных выставок. Их произведения входили в состав разных экспозиций и организаций, маркированных названиями, в значительной мере "затемнявшими" суть стилистических поисков их участников, во многих случаях связанных именно с экспрессионизмом

Издание знакомит с творчеством Паоло Трубецкого (1866–1938) – одного из крупнейших мастеров русской скульптуры. Во вступительной статье произведения Трубецкого, созданные во время пребывания России или за рубежом и предназначенные для русских заказчиков, рассматриваются в аспекте обновления выразительного языка станковой и монументальной пластики на рубеже XIX и ХХ веков. Альбомная часть включает репродукции скульптур и рисунков Паоло Трубецкого, а также документальные фотографии из собрания Русского музея и других музейных и частных коллекций. Дополнено аннотированным каталогом произведений, представленных в издании и краткой летописью жизни и творчества мастера

Иллюстрированный альбом-каталог знакомит читателей с уникальной коллекцией русской иконописи, живописи, фарфора, прикладного искусства из собрания Русского музея с XI века до конца XX. Открывает альбом история Русского музея, затем следует иконопись и прикладное искусство, искусство XVIII–XX веков с работами великих мастеров и краткой аннотацией к каждому произведению искусства. Заканчивается издание биографиями художников