Планета Музыки Теория и методика преподавания мировой художественной культуры и искусства. Учебное пособие Фурсенко Татьяна Федоровна

В учебном пособии изложена методика и современные технологии преподавания мировой художественной культуры и искусства. Обобщён опыт учёных и учителей-практиков, представлены многочисленные примеры апробированных инновационных методов и приёмов преподавания МХК и искусства • Учебное пособие адресовано студентам, аспирантам, преподавателям учреждений высшего образования, готовящих специалистов по педагогическим музыковедческим направлениям (53.03.01 "Музыкальное искусство эстрады"; 53.03.02 "Музыкально-инструментальное искусство"; 53.03.03 "Вокальное искусство"; 53.03.05 "Дирижирование"; 53.03.06 "Музыкознание и музыкально-прикладное искусство"), а также всем тем, кто занимается проблемой педагогики искусства

В учебном пособии предпринята попытка определить примерный объем историко-культурного материала, знать который обязан каждый образованный человек. Осуществить поставленную цель предлагается посредством выделения наиболее значимых фактов истории мировой художественной культуры на фоне основных этапов общеисторического процесса и их краткой характеристики. Пособие адресовано студентам средних специальных учебных заведений, обучающимся по УГСН "Изобразительное и прикладные виды искусств"

В учебном пособии предпринята попытка определить примерный объем историко-культурного материала, знать который обязан каждый образованный человек. Осуществить поставленную цель предлагается посредством выделения наиболее значимых фактов истории мировой художественной культуры на фоне основных этапов общеисторического процесса и их краткой характеристики • Настоящее пособие ориентировано на задачи педагогического образования с учетом специфики факультетов и педагогических специальностей • Пособие адресовано студентам, обучающимся по специальности «Изобразительное искусство»

Учебное пособие раскрывает развитие отечественного музыкознания от его истоков и на протяжении средневекового периода, показывая развитие системы музыкально-теоретических и музыкально-исторических жанров от хрестоматии до трактата. Древнерусская музыкальная культура включала теоретическое осмысление певческого искусства и сведения по истории музыки. Теория музыки развивалась от первых заимствованных из Византии образцов к оригинальной древнерусской традиции. История музыки прошла путь от мифологических представлений к специальным трудам по истории музыки. Некоторые проблемы теории и истории, поставленные в Средние века, не потеряли актуальности и поныне

Учебное пособие раскрывает развитие отечественного музыкознания от его истоков и на протяжении средневекового периода, показывая развитие системы музыкально-теоретических и музыкально-исторических жанров от хрестоматии до трактата. Древнерусская музыкальная культура включала теоретическое осмысление певческого искусства и сведения по истории музыки. Теория музыки развивалась от первых заимствованных из Византии образцов к оригинальной древнерусской традиции. История музыки прошла путь от мифологических представлений к специальным трудам по истории музыки. Некоторые проблемы теории и истории, поставленные в Средние века, не потеряли актуальности и поныне • Адресовано студентам средних специальных образовательных учреждений

Учебное пособие объединяет четыре работы В. Холоповой, посвященные мелодике, ритмической структуре, фактуре и тематизму музыкальных произведений. В книге изложены фундаментальные понятия и приемы музыкального анализа, приводятся экскурсы в историю музыки и многочисленные подробные примеры • Издание "Теория музыки: мелодика, ритмика, фактура, тематизм" предназначено в качестве учебного пособия для курсов "Анализ музыкальных произведений" и "Музыкальная форма" в музыкальных вузах и музыкальных училищах, также - для курсов сочинения, полифонии, инструментовки, "Музыка как вид искусства", "Теория музыкального содержания" и других

Учебное пособие объединяет четыре работы В. Холоповой, посвящённые мелодике, ритмической структуре, фактуре и тематизму музыкальных произведений. В книге изложены фундаментальные понятия и приемы музыкального анализа, приводятся экскурсы в историю музыки и многочисленные подробные примеры • Издание "Теория музыки: мелодика, ритмика, фактура, тематизм" предназначено в качестве учебного пособия для курса "Музыкальная форма" в музыкальных училищах, также - для курсов полифонии, инструментовки, сочинения и других • 2-е издание, стереотипное

Пособие представляет собой теоретическое и практическое руководство, в котором в определенном порядке и в лаконичной форме изложены основные начала элементарной теории музыки и анализа форм • Предназначен для студентов хореографических учебных заведений среднего и высшего звена

Пособие представляет собой теоретическое и практическое руководство, в котором в определенном порядке и в лаконичной форме изложены основные начала элементарной теории музыки и анализа форм. Предназначается для студентов хореографических учебных заведений среднего звена

Учебно-методическое пособие посвящено фундаментальным вопросам музыкально-исполнительского искусства. В работе рассматриваются проблемы коммуникации исполнителя и слушателя, основы дирижерского, ансамблевого искусства, деятельность музыканта-концертмейстера. Центральным элементом работы является теория исполнительской интерпретации, которой посвящен второй раздел. На основе данных современных научных исследований анализируются универсальные основы музыкально-исполнительской деятельности, соотношение преднамеренного и непреднамеренного начал в интерпретации, истоки ее индивидуального своеобразия, художественные и процессуальные начала артистизма • Учебно-методическое пособие предназначено для студентов исполнительских факультетов художественных вузов и может быть использовано в курсах по методике обучения игре на инструменте (по всем видам инструментов), при подготовке выпускных квалификационных работ, а также магистерских диссертаций

Учебное пособие адресовано студентам, осваивающим основные образовательные программы подготовки будущих учителей изобразительного искусства. Целью данного пособия является оказание помощи в формировании профессиональных умений и навыков педагогической деятельности, в овладении современными методами организации и проведения занятий по изобразительному искусству в общеобразовательной школе и в учреждении дополнительного образования. Представленные в пособии материалы могут быть использованы для дополнения теоретических сведений, полученных в ходе лекций, для подготовки к практическим занятиям, а также для выполнения курсовых и выпускных квалификационных работ, тематика которых связана с вопросами обучения изобразительному искусству

"Теория и практика аккомпанемента" впервые была издана в 1972 году. Автор, Александр Александрович Люблинский, чьи выдающиеся способности аккомпаниатора и по сей день помнят в Петербургской консерватории, обобщил в книге свой многолетний исключительный опыт работы с солистами-инструменталистами, певцами, хорами и т.д. Данный труд представляет собой глубокое исследование искусства аккомпанемента с позиции примата музыкального содержания, охватывающего три аспекта изучения: эстетические закономерности, анализ материала, проблемы исполнительства. Книга адресована концертмейстерам, пианистам и всем, кого живо интересует глубина и суть искусства аккомпанемента