Директ-медиа DVD. Иван Иванович Шишкин (DVDpc)

Иван Константинович Айвазовский (1817-1900 г.) принадлежит к числу величайших пейзажистов мира, каждое произведение которого имело ошеломляющий успех • Настоящей музой художника было море. В своих многочисленных работах мастер стремился передать всевозможные состояния морской стихии. В картинах Айвазовского оно всегда бесконечно разное. Для передачи его неповторимости живописец находил миллионы оттенков и цветовых нюансов, чтобы показать свое всепоглощающее восхищение бескрайними водными просторами. Море Айвазовского волшебно и при этом максимально убедительно в своей реалистичности • Большое место в творчестве художника занимает также батальная живопись. Айвазовского по праву называют летописцем и певцом русской морской славы • В составе диска - статья и краткий блок об основных этапах жизни и творчества Ивана Константиновича Айвазовского, иллюстративное приложение, включающее более 140 репродукций, а также слайд-шоу с лучшими произведениями мастера пера

Пьер Огюст Ренуар (1841-1919) - французский живописец, график и скульптор, один из основателей импрессионизма. Ведущее место в творчестве художника принадлежит портрету, а также жанровым композициям. Главный вклад Ренуара в живопись нового направления состоит в использовании насыщенных и ярких красок. На раннем этапе творчество мастера отличает мощная светотеневая моделировка, свойственная работам Курбе. Постепенно она изменилась и приобрела более пленэрный характер; в работах появилась световоздушная среда, которая объединяла человека с окружающим его пространством, наполняя полотна атмосферой беззаботности и созерцательности. В портретах живописец не стремился дать сложную психологическую характеристику или раскрыть внутренний мир героев, скорее, он хотел передать их молодость и очарование

Валентин Александрович Серов (1865-1911 г.) - выдающийся русский портретист, живописец и график, работавший в таких жанрах, как портрет, пейзаж, натюрморт, театрально-декорационное искусство. Художник часто обращался к различным графическим техникам - акварели, пастели, литографии и т.д.; писал картины на исторические, мифологические и бытовые сюжеты. Его рисунки отличаются изысканной легкостью и виртуозностью • Портреты, созданные Серовым, совершенны по своему композиционному и живописному решению, они наполнены глубоко правдивыми интонациями постижения природы человека. В них мастер стремился наиболее остро подчеркнуть социально-психологические характеристики своих моделей • Полотна "Девочка с персиками", "Мика Морозов", "Портрет М.Н. Ермоловой", "Портрет И

Леонардо да Винчи (1452-1519) - один из выдающихся мастеров эпохи Возрождения, творчество которого ознаменовало собой грандиозный сдвиг в развитии изобразительного искусства. Да Винчи являл собой совершенно новый тип художника, в котором одинаково сочетались способности гениального живописца, ученого, философа, поражающего широтой своих познаний и многогранностью таланта. Искусство, научные и теоретические исследования, личная жизнь мастера оказали громадное воздействие на развитие мировой культуры. Кисти гениального художника принадлежат общепризнанные шедевры, вошедшие в число величайших культурных достижений, созданных за все время существования человечества. Многие поколения ученых пытались разгадать завораживающую тайну произведений художника, и до сих вокруг них ведутся горячие споры

Архип Иванович Куинджи (1841-1910 г.) - известный представитель русской пейзажной школы живописи. Найденные художником колористические приемы явились для современников своего рода откровением и принесли мастеру заслуженный успех. Куинджи стремился поэтически преобразить и наполнить таинственной притягательностью изображаемые ландшафты, придавая особое значение освещению • Необыкновенно эффектная передача солнечного и лунного света, активные цветовые контрасты, композиционная декоративность полотен художника ломали все имеющиеся живописные принципы • В составе издания - около 100 произведений Куинджи, статья о фактах биографии и жанрах живописи, в которых работал мастер, а также основные этапы его жизни и творчества • Проект предназначен для искусствоведов и широкого круга читателей

Эта энциклопедия мифологических воззрений крестьян, раскрывающая глубины народной культуры, воссоздает поэтический мир народных верований и легенд. В книге известного писателя-этнографа конца XIX в. рассказ о народной демонологии сочетается с ярким красочным описанием крестьянских праздников и обычаев. Книга вводит читателя в мир русского крестьянства с его поверьями и приметами, святочными гаданиями и рождественскими колядками, русалками и лешими, оборотнями, ведьмами, мир, где переплетаются православные и языческие традиции. Издание дополнено также сборником рассказов и очерков С. В. Максимова о различных ремеслах русского крестьянства "лесная глушь" и иллюстрировано сценами крестьянского быта в картинах русских живописцев XIX-XX вв. Формат: PC DVD-ROM

Крупнейшая энциклопедия по всем видам и этапам развития мирового искусства - от древнейших времен до начала 20-го века. На этом диске более 15 000 страниц текста и более 3 000 иллюстраций. В него вошли труды выдающихся русских и европейских авторов: П. Гнедича, А. Бенуа, К. Вёрмана, снабженные цветными иллюстрациями • Системные требования: IBM PC 486 и выше, 16 MB RAM, CD-ROM, SVGA, Windows 95/98/ME/NT/XT/2000 • (DVD-Box)

Четвертый выпуск серии "Библиотека русской классики" предлагает вниманию читателя собрания сочинений писателей, оказавшихся волею судьбы в эмиграции после установления в России советской власти. Среди них - А.Т. Аверченко (1881-1925), Б.К. Зайцев (1881-1972), Н.А. Лохвицкая (Тэффи) (1872-1952), И.С. Шмелев (1873-1950) • Судьбы России, осмысление событий трагического периода революций, Гражданской и двух мировых войн, поиски истоков русской духовности и ее будущее, любовь к Родине и ностальгия - неизбежные темы художественных произведений, очерков и воспоминаний писателей. Остроумные, бичующие бытовавшие нравы рассказы и фельетоны А.Т. Аверченко и Тэффи дополнят представления читателей о повседневной жизни в дореволюционной России и в эмигрантской среде

Издательство "Директмедиа Паблишинг" продолжает серию "Мировое искусство в лицах" новой программой "Гойя". Франсиско Гойя-и-Лусиентес уже при жизни был признан выдающимся испанским художником. Он воплотил в своем Издательство "Директмедиа Паблишинг" продолжает серию "Мировое искусство в лицах" новой программой "Гойя" • Франсиско Гойя-и-Лусиентес уже при жизни был признан выдающимся испанским художником. Он воплотил в своем искусстве трагическую судьбу и надежды испанского народа, его бесчисленные страдания и нескончаемую жизненную силу. Художник не просто изображал то, что видел в окружающей действительности, а выражал в своих произведениях личное отношение к тому или иному событию. Искусство Гойи несет мощный отпечаток его чувств и переживаний, стихийного и яркого темперамента

Диего Родригес де Сильва Веласкес (1599-1660) -один из величайших реалистов европейского искусства, придворный художник и друг короля Филиппа IV. На полотнах живописца оживает мир испанского двора с его чопорностью и грустью, гордостью и напряженной жизнью страстей. Мастер всегда стремился раскрыть и показать зрителю черты характера своих моделей и особенности их душевного склада, никогда никому не льстил в своих портретах, а, напротив, наполнял изображение каждого из них неповторимой индивидуальностью. Художник обращался к жанрам бытовой живописи, мифологическим и религиозным сюжетам, парадному и камерному портретам, пейзажу. Колористические открытия Веласкеса, высокий реализм и новации в области композиционного построения оказали сильное влияние на развитие живописи в XVIII-XIX веках

Амедео Модильяни (1884-1920) - выдающийся итальянский живописец-портретист, график и скульптор, принадлежавший к "Парижской школе". Один из самых известных художников начала XX века. Эффектный, авантажный, харизматичный - он еще при жизни стал легендой. В нем сочетались необузданный взрывной темперамент и аристократическая элегантность. Высокий интеллект, эрудиция и разносторонние интересы делали Модильяни незаурядным собеседником, а фантастическое трудолюбие заставляло его неустанно учиться, творить, искать новые формы, экспериментировать с цветом. Наиболее полно талант Модильяни раскрылся в портретном жанре. "Человек - вот что меня интересует. Человеческое лицо - наивысшее создание природы. Для меня это неисчерпаемый источник", - говорил он