Планета Музыки Психология музыкальных способностей. Учебное пособие Теплов Борис Михайлович

Ладухин Николай Михайлович (1860–1918) — русский музыкальный теоретик и композитор. Данный сборник содержит примеры 1000 музыкальных диктантов разного уровня сложности. Практика записи музыкальных диктантов является обязательной частью уроков сольфеджио и нацелена на развитие слуха и музыкальной памяти. Сборник предназначен для учащихся музыкальных школ и студентов высших и средних музыкальных учебных заведений

В данном пособии излагается система постановки голоса для вокалиста. Каждая глава снабжена научными сведениями, рисунками, описаниями практических приемов для достижения наилучшего результата, выводами в конце. Книга поможет сформировать мышление, организовать верное направление интеллектуальной работы певца, создать верное понимание о происходящих в его организме процессах во время звучания голоса. Четко представляя общие принципы и связи между работой голосовых связок, хрящей, мышц, костей своего организма, певец будет в безопасности от многих ошибок спонтанного «знахарского» обучения, чему и призвана служить работа доктора А.М. Вербова • Пособие предназначено для не только для начинающих певцов, но и для профессиональных вокалистов, имеющих недостатки в пении

С.М. Волконский (1860–1937) — выдающийся российский театральный деятель, режиссер, искусствовед, критик. Его книга «Человек на сцене» посвящена исследованию проблемы сценического существования актера. Автор рассматривает вопросы актерской техники, выразительности жеста и голоса; рассуждает о соотношении красоты и правды в изображении героев и событий на сцене, а также о человеке как «материале» искусства; исследует систему и школу ритмической гимнастики Далькроза; описывает собственные впечатления от театральных постановок на московской и берлинской сцене; затрагивает вопросы художественного воспитания личности. Книга будет интересна историкам театра, искусствоведам и культурологам, профессиональным актерам и студентам театральных вузов, а также всем любителям театра

Массовое искусство, включая массовую музыку, стало важным фактором современной картины мира, отражающим состояние общественного сознания и одновременно оказывающим на него все более мощное влияние. В основе предлагаемого пособия – подход к массовой музыкальной культуре как системе, которая функционирует, с одной стороны, по своим внутренним законам, а с другой стороны – в контексте более крупных систем (музыкального искусства, культуры современного общества). Кроме того, в пособии массовая музыка характеризуется как особый жанровый класс, отличный от других классов (фольклора, академической музыки) и сосуществующий с ними в рамках общей музыкальной культуры • В пособии избрана сжатая форма изложения, так как оно ориентировано, прежде всего, на преподавателей, ведущих данный курс и насыщающих его собственным материалом и видением предмета

Пособие отражает комплексное представление о традиционной музыкальной культуре восточных славян, которое сложилось на сегодняшний день в гуманитарной науке. Значительное внимание уделено общему этнографическому контексту. В издание включены современные ведения из музыкальной фольклористики, филологии, этнолингвистики • Данное пособие содержит информационные и учебно-методический материал по курсу "Народное музыкальное творчество" и предназначено для студентов музыкальных факультетов высших учебных заведений педагогической специализации

Борис Евгеньевич Захава (1896–1976) — русский советский театральный актёр, режиссёр, педагог, театровед, народный артист СССР. В данной книге автор пишет не только про Е.Б. Вахтангова и В.Э. Мейерхольда, но также касается других ключевых фигур театральной жизни того периода, с которыми так или иначе контактировали Вахтангов и Мейерхольд. Книга предназначена для студентов театральных вузов, актеров, режиссеров, театроведов и просто интересующихся театром

В данном пособии представлены основные формы европейской музыки, начиная от XVII в. вплоть до современности. В нем раскрываются фундаментальные понятия музыкальной формы в их связи с содержанием и художественным мировоззрением композиторов указанного периода. Изучение теории классико-романтических форм дает в дальнейшем свободу понимания различных музыкальных стилей и направлений, способствует глубинному постижению многогранного мира искусства • Представленное пособие предназначено для студентов средних профессиональных учебных заведений, реализующих программы по музыкальному образованию и искусству. Однако пособие может быть использовано также студентами высших музыкальных учебных заведений

Учебное пособие освещает основные аспекты обучения игре на ложках как музыкальном инструменте, обобщает практический опыт ведения дисциплин по специальности «Народное художественное творчество», направлениям подготовки «Художественное образование», «Педагогическое образование», «Музыкознание и музыкально-прикладное искусство», «Искусство народного пения». Содержит краткие исторические сведения о зарождении ложек как музыкального инструмента, описание приемов и способов игры на ложках, рекомендации по обучению навыкам игры • Издание будет интересно студентам вузов, средних профессиональных учебных заведений, руководителям самодеятельных творческих коллективов и широкому кругу любителей народной музыкальной культуры

Учебное пособие «Основы дикции. Практикум» представляет собой теоретические и практические разработки, связанные с исправлением дикционных недостатков речи. Методические рекомендации, упражнения и контрольные тексты дают возможность самостоятельного освоения читателем предложенного материала • Рекомендуется для использования студентам и педагогам средних специальных учебных заведений

Учебное пособие "Основы дикции. Практикум" представляет собой теоретические и практические разработки, связанные с исправлением дикционных недостатков речи. Методические рекомендации, упражнения и контрольные тексты дают возможность самостоятельного освоения читателем предложенного материала. Рекомендуется для использования студентам театральных вузов, актерам, теле- и радиожурналистам, а также людям других публичных профессий

Рекомендовано кафедрой теории музыки Нижегородской государственной консерватории им. М.И. Глинки в качестве учебного пособия для студентов музыкальных вузов и ссузов. Рок-музыка представлена в широком культурном и жанрово-стилевом контексте, в частности, контексте европейской классики. Показаны стилевые направления, возникшие в результате жанрового и стилевого контакта (барокко-рок, арт-рок, прогрессив-рок, рок-авангард, нео-арт и др.), рассмотрены наиболее важные аспекты этого контакта: слушательская аудитория, психология восприятия, музыкальные жанры и формы, а также музыкальный язык, где выделяются громкостная динамика, лад и гармония. В книге дается типология стилевых контактов, которые возникают в ходе артизации рока. Пособие адресовано музыкантам, любителям музыки, педагогам школ и всем, кто интересуется современной музыкальной культурой

Сольфеджио — важнейшая дисциплина музыкального образования, наряду с элементарной теорией музыки, гармонией, полифонией, анализом музыкальных произведений • Артем Петрович Агажанов (1913–1989) — музыковед, преподаватель музыкально-теоретических дисциплин, профессор Московской консерватории • Настоящее пособие представляет собой первый из трех выпусков курса сольфеджио для студентов музыкальных училищ. В пособии предлагается 47 уроков по освоению интонирования мажорной и минорной гаммы в тональностях до трех знаков в ключе. В приложение включены примеры для чтения с листа в сопровождении фортепиано и схемы гармонических последовательностей. Пособие рассчитано на три года обучения. Учебное пособие предназначается для студентов музыкальных училищ, отделов народных инструментов, духового и вокального, а также может быть использовано учащимися других специальностей