Астахов А.Ю Питер Брейгель Старший. Крестьянские сюжеты

Питер Брейгель создал немало работ на сюжеты библейских притч. Художник брался за кисть и краски, переживая бедствия своего времени, осуждая тех, кто осквернял святыни отцов. Он писал произведения, в которых "бился пульс его сердца"

На полотнах с изображением природы Питер Брейгель открывает секреты каждого времени года, преподнося происходящие в ней изменения как проявление чуда. Но еще природа подчеркивает состояние людей, либо оттеняя его, либо с ним контрастируя

Картины Брейгеля погружают зрителя в атмосферу странного, даже страшного мира, в котором мы видим смятение человеческого духа. В них смерть правит миром. Но полотном "Нидерландские пословицы" - художник призывает: будьте мудрыми - и жизнь изменится

Брейгель обращался к библейским притчам, к фольклорным источникам, трансформируя вековую мудрость в реалии своего времени. Никто до него не изображал в таких конкретных деталях, с такой силой и выразительностью крестьянскую жизнь с ее буднями и праздниками, столь явную изначальную связь человека с природой. Великолепный мастер пейзажа, он предвосхитил многие достижения европейских живописцев, которые работали после него в этом жанре. Питеру Брейгелю Старшему, как считают историки искусства, было свойственно "чувство грандиозности мироздания и понимание истинного места человека в нем... Мощное и темпераментное творчество Брейгеля оказало громадное влияние на современное ему нидерландское искусство и заложило основы развития искусства Голландии и Фландрии в XVII веке"

"Во всех работах нашего Брейгеля таится больше, чем изображено", - эти слова современника и друга художника - известного ученого-географа Абрахама Ортелия - очень точно характеризуют самобытную творческую манеру великого нидерландского живописца XVI века, одного из ярчайших представителей Северного Возрождения. Действительно, в каждой его картине - своя загадка, и за ясным, на первый взгляд, реалистическим изображением множатся скрытые смыслы, придающие особую философскую глубину и национальное своеобразие его произведениям. Что уж говорить о композициях, построенных на метафорах, символах, иносказаниях! Но не для запугивания впечатлительного зрителя создавал их художник. Он лишь искал и гениально находил емкие аллегорические образы, соответствующие эмоциональному состоянию мятущейся души, переживающей трагические события эпохи с ее религиозной борьбой и социальными потрясениями

Бенвенуто Тизи да Гарофало, больше известный под именем Гарофало - крупный итальянский художник эпохи Высокого Возрождения. Он получил свое прозвание по местечку Гарофало, где жил, что на итальянском языке означает "гвоздика". Иногда художник так и "подписывал" свои картины - изображением гвоздики. Знакомство с великим Рафаэлем повлияло на творчество мастера. "Феррарский Рафаэль", как называли его жители города, создавал фрески (они не сохранились) и станковые картины на евангельские сюжеты. Работы с изображением Мадонны художник писал в строгом классическом стиле, и они украшали многие городские храмы

Богато иллюстрированный альбом познакомит вас с жизнью и творчеством американского художника XIХ века, представителя «Школы реки Гудзон», Фредерика Эдвина Чёрча. Известный американский художник Фредерик Эдвин Чёрч родился в городе Хартфорде, штат Коннектикут. Его отец был серьезным предпринимателем и хотел, чтобы сын стал его помощником и наследником семейного дела. Однако младший Чёрч был художником от Бога, и его жизнь пошла по иному направлению. Учителем Чёрча был знаменитый пейзажист, один из основателей «Школы реки Гудзона» Томас Коул. С 1845 году живописец ежегодно выставляет свои работы в Национальной академии рисунка в НьюЙорке. Чёрч писал полотна на религиозные и литературные сюжеты, портреты, но основным призванием для него был пейзаж

Джон Эверетт Миллес, в одиннадцать лет ставший самым молодым учеником в школе искусств при Королевской академии в Лондоне, в девятнадцать вместе с другими молодыми художниками, Данте Габриэлем Россетти и Уильямом Холменом Хантом, стал основателем "Братства прерафаэлитов". Это сообщество декларировало принципы возвращения к живописи Высокого Возрождения и литературной и средневековой основе содержания их работ. Картины "Лоренцо и Изабелла" и "Отрок Христос в родительском доме", написанные Миллесом в 1849-1850 годах в духе "Братства", не принесли художнику особого успеха. Лишь появление в 1852 году на выставке Академии полотна "Гугенот, отказывающийся в День святого Варфоломея защищать себя от опасности с помощью католического знака" сделало его известным, а написанная в том же году "Офелия" на сюжет трагедии Шекспира "Гамлет" — знаменитым

Большинство работ разностороннего и талантливого художника Эдварда Берн-Джонса созвучно живописи прерафаэлитов, течению в английском изобразительном искусстве... Представители прерафаэлитов (в первую очередь, Данте Габриэль Россетти, Джон Эверетт Миллес, Уильям Холмен Хант) стремились передать в своих произведениях религиозно-нравственные идеалы времен, предшествовавших творчеству Рафаэля. Полотна БернДжонса и небольшие циклы картин ("Зеркало Венеры", "Легенда о шиповнике", "Персей", "Пигмалион и Образ" и другие) заполнены изящными, часто удлиненными (вероятнее всего, влияние Сандро Боттичелли) фигурами, тщательно выписанными, помещенными в бьющую через край своей декоративностью окружающую обстановку. Сочетание этого с романтическими сюжетами из античной и средневековой мифологии, полными аллегорий и символов, способствовало тому, что его полотна имели большой успех в обществе и регулярно получали официальное признание

В книге представлены произведения одного из наиболее узнаваемых российских пейзажистов И.И. Левитана. Художник воплотил в своих полотнах разнообразный характер родной стороны: ее величие и красоту, простоту и задушевность • Составитель Андрей Астахов

Богато иллюстрированный альбом познакомит с французским периодом жизни и творчества знаменитого художника-постимпрессиониста Поля Гогена. .Книга посвящена творчеству французского живописца, одного из ярких и самобытных представителей постимпрессионизма, Поля Гогена на французской земле. (Богато иллюстрированный рассказ о его творчестве в экзотических странах представлен в книге под названием "Поль Гоген. Таити".) Гоген родился в Париже. Его отец был скромным журналистом. В 1849 году семья переехала в далекую южноамериканскую страну Перу к далеким, но богатым и знатным родственникам. Возможно, детские впечатления от самобытной перуанской природы и жизни имели существенное значение в становлении индивидуальной манеры художника. В 1855 году семья Гогена возвращается во Францию, с 1860 года Поль живет в Париже

В альбоме собраны лучшие произведения наших мастеров кисти от Айвазовского до Шильдера. Репродукции подобраны таким образом, чтобы не только разносторонне показать творчество художников, но и создать панораму отечественного изобразительного искусства в его развитии, выделить значимые стили и направления. Этот альбом - не простая подборка красивых иллюстраций. Творчество каждого из представленных здесь художников можно уподобить одному фрагменту мозаики, а все вместе они создают неповторимую в своем очаровании симфонию русской живописи. Формат: 23 см х 29 см